Astrologie

• Regie: Henry Hathaway
• Medium: DVD
• Laufzeit: ca. 117 Minuten
• Bildformat: 2.35:1
• Label: Paramount Home Entertainment

Produktbeschreibung

Aus der Amazon.de-Redaktion

Die Beisetzung der Mutter führt die vier ungleichen Söhne der Katie Elder wieder zusammen. Tom (Dean Martin), den Herumtreiber, John (John Wayne), den Killer, Bud (Michael Anderson Jr.), den Nachkömmling und Matt (Earl Holliman), den Bodenständigen.

Zum ersten Mal seit Jahren wieder an einem Ort vereint, brechen zwischen den Brüdern zunächst alte Konflikte auf. Vor allem Matt hat es Tom und John nie verziehen, ihre Heimat verlassen zu haben. Und so erfahren sie auf der Beerdigung ihrer Mutter, dass ihr Vater, zu dessen Begräbnis sie nicht gekommen sind, ermordet wurde. Für John steht fest, den Tod des Vaters rächen zu müssen. Tom ist von dieser Idee jedoch nicht begeistert.

Die vier Söhne der Katie Elder ist ein zwiespältiger Film. Die Charaktere sind wunderbar gezeichnet. Vor allem Dean Martin beweist in diesem Film, dass er Zeit seines Lebens einer der großen unterschätzten Künstler der Traumfabrik gewesen ist. Er ist es, der den Film trägt. Mehr noch als John Wayne, der immerhin bereits 58 Jahre alt gewesen ist, als er diesen, seinen 138. Film, gedreht hat. Sie sind Verlorene auf der Suche nach etwas, dass ihren Leben Bedeutung verleiht, sich jedoch in blinder Rache verliert.

Genau hierin liegt der Knackpunkt des Films, denn Regisseur Hathaway kann sich nicht recht entscheiden, ob er Rache verurteilen oder in bestimmten Situationen rechtfertigen soll. Immer wieder übt Die vier Söhne der Katie Elder Kritik an dem Gedanken "Auge um Auge, Zahn um Zahn", andererseits verkündet der Film immer wieder seine Sympathie für die Rächer. Im Reigen der späten John-Wayne-Western gehört Die vier Söhne der Katie Elder eher zu den schwächeren Werken Hathaways, der nicht ansatzweise die Klasse von El Dorado erreicht kann, der zwei Jahre später entstand. --Christian Lukas

• FSK 12

Produktbeschreibung

Amazon.de

Jane Seymour wurde als Dr.Quinn ? Ärztin aus Leidenschaft weltbekannt. Überaus erfolgreiche Familienwesternserie aus den 90er Jahren.

Jane Seymour spielt die resolute Dr.Quinn, die mit Haut und Haaren, eben mit Leidenschaft, ihrer Berufung nachgeht. Und dabei wird es ihr weiss Gott nicht immer leicht gemacht. Die Geschichte beginnt an der amerikanischen Ostküste, genauer gesagt in Boston. Wir befinden uns in der Mitte des 19.Jahrhunderts und Michaela Quinn ist in die Fußstapfen ihres Vaters getreten und Ärztin geworden. Als der alte Herr stirbt, steht sie vor dem Nichts und bewirbt sich auf eine Annonce. Im weit entfernten Colorado Springs sucht man nach einem Arzt und beide Seiten sind offensichtlich froh, dass man sich gefunden hat, zumindest auf dem Papier. Als Dr.Quinn nämlich im wilden Westen ankommt ist die Überraschung groß. Man hat wie selbstverständlich einen männlichen Arzt erwartet und bemüht sich eiligst die ungewollte Dame aus dem aristokratischen Osten wieder loszuwerden. Doch die ruppigen Haudraufs haben ihre Rechnung ohne den Wirt gemacht. Dr.Quinn denkt gar nicht daran das Feld zu räumen.

Aus dieser Grundkonstellation heraus lassen sich natürlich wunderbare Dramen und Dramödchen schaffen. Der Kampf gegen die Institutionen und gegen des Volkes Willen, die Durchsetzungsfähigkeit einer scheinbar unterlegenen Frau im männerdominierten Westen, der ganz offen vorgetragene Rassismus im Umgang mit den ?Indianern?, deren Respekt sich Dr.Quinn schon bald versichert, nachdem sie einen Häuptling vor dem sicheren Tod rettet. Und selbstverständlich darf die große Liebesgeschichte nicht fehlen. Im Mittelpunkt steht trotz allem der ?Culture Clash? zwischen ?zivilisierter? Welt und dem ?Westen?. Eine klassische Konfrontation, an der sich die Hauptfigur abarbeiten kann. Als die Heldin schließlich durch den tragischen Tod der einzigen und besten Freundin auch noch drei Kinder versorgen muss, bekommt der Stoff eine weitere, nicht uninteressante Facette.

Böse Zungen könnten hinter dem Konzept von Dr.Quinn ? Ärztin aus Leidenschaft womöglich einen romantischen Fortsetzungsroman im Stil altbewährter Groschenheftchen vermuten. Und in der Tat ist dieser Verdacht nicht ganz unbegründet. Was die Serie über die insgesamt 147 produzierten Folgen hinweg dann jedoch wieder auszeichnet, ist die ausgezeichnete Besetzung und das bemerkenswerte Produktionsdesign. Jane Seymour ist durch ihre Rolle weltbekannt geworden, Joe Lando als enigmatischer Einzelgänger unvergessen geblieben. Im Kern behandelt die Serie darüber hinaus ein uramerikanisches Thema: die Funktionsweise der Familie und deren Auswirkung auf die Entwicklung der Vereinigten Staaten von Amerika. --Thomas Reuthebuch

• FSK 12

Produktbeschreibung

• Regie: Giuseppe Colizzi
• Medium: DVD
• Laufzeit: ca. 117 Minuten
• Bildformat: 2.35:1
• Label: Paramount Home Entertainment

Produktbeschreibung

• Jahr: 1974
• Regie: Mel Brooks
• Medium: DVD
• Label: Warner Home Entertainment
• Laufzeit: ca. 89 Minuten

Produktbeschreibung

Produktbeschreibung

Produktbeschreibung

• Regie: George Roy Hill
• Medium: Blu-ray
• Laufzeit: ca. 110 Minuten
• Bildformat: 2.35:1
• Label: 20th Century Fox Home Entertainment

Produktbeschreibung

Aus der Amazon.de - Redaktion

Dieser Film aus dem Jahr 1969 hat nie seine Popularität oder seine ungewöhnliche Anziehungskraft verloren, was seine Stellung als Western mit Starbesetzung angeht. Dazu zählt auch, dass er mit den Konventionen des Genres spielt und von Dingen handelt, die sowohl höchst unterhaltsam sind, als auch -- was typisch ist für seine Entstehungszeit -- ein wenig paranoid.

Paul Newman (Haie der Großstadt, Die Katze auf dem heißen Blechdach) spielt den legendären Outlaw Butch Cassidy als einen ewigen Optimisten und selbst ernannten Visionär, der Träume von Banken rund um die Welt heraufbeschwört, die nur darauf warten, ausgeraubt zu werden. Robert Redford (Aus der Mitte entspringt ein Fluss, Staatsanwälte küsst man nicht) ist sein wesentlich bodenständigerer Partner, der Scharfschütze Sundance Kid. Der Film, mit dem Drehbuch von William Goldman (Die Braut des Prinzen) und unter der Regie von George Roy Hill (Der Clou) entstanden, beginnt als eine locker erzählte Geschichte über das Ausrauben von Zügen und wird dann rasch zu einer Verfolgungsjagd, als eine unbarmherzige Bande -- die stets nur aus großer Distanz zu sehen ist, als handele es sich um eine weit entfernte, ungewisse Gewalt -- Butch und Sundance dazu zwingt, zunächst in die Berge und schließlich nach Bolivien zu flüchten.

Auch wenn die Neigung zur Unbeschwertheit (darunter die Szene mit Kunststückchen auf dem Fahrrad, unterlegt mit dem Song "Raindrops Keep Falling On My Head", die reinste Hollywood-Flower Power darstellt) alles ein wenig abschwächt, so hält der Film doch eine erfreuliche Geschlossenheit aufrecht. Die Chemie zwischen Redford und Newman ist von seltener Qualität. (Ein interessanter Fakt ist, dass Newman den Part des Sundance zunächst Jack Lemmon (Das große Rennen rund um die Welt, Manche mögen's heiß) anbot.) --Tom Keogh